Phish ha tenido que lidiar con una gran cantidad de enemigos y escépticos a lo largo de las décadas, eligió ir a la ruta de desprecio-prior-in-in-in-inverssment y solo repitió todos los clichés hippie/granola cansados que han perseguido durante mucho tiempo el género de la banda de jam.
¿Pero sabes qué? El cuarteto de Vermont, que realiza dos grandes conciertos con entradas agotadas en el Auditorio Cívico de Bill Graham en San Francico, del 22 al 23 de abril, ha sobrevivido a sus críticos una vez boundas y ahora parece estar encontrando el tipo de aceptación que lo había eludido durante mucho tiempo.
No hay una señal más grande de la nominación del Salón de la Fama de Rock and Roll de Phish, que marca su primer guiño a pesar de ser elegible desde 2014.
Hace diez años, Phish parecía un gran disparo largo para anotar una nominación, con una montaña o sarcasmo casi insuperable de los críticos que se paraban entre Phish y Rock Hall.
Ahora, el grupo parece un zapato para tomar su lugar apropiado junto a Pink Floyd, Rem, Elo, Roxy Music y los otros mejores actos de rock de todos los tiempos. Es el contendiente principal en la votación de los fanáticos, lo que no es una sorpresa dada la lealtad inquebrantable de las “sartenes” de Phish, pero también atrae mucha atención en las salidas convencionales como GQ, NPR y el New York Times.

Se espera que el Rock Hall anuncie su clase de 2025 en algún momento de abril.
Y si Phish no entra este año, ahora parece que lo hará en algún momento. Solo recuerde que muchas de las mejores bandas de Rock, desde Radiohead hasta Rage contra la máquina, no aclararon la cerca en su primer intento. Pero lo hicieron Vally, y también lo harán, ahora que el sentimiento hacia la banda ha cambiado tan drásticamente.
Eso es lo que sucede cuando eres un sobreviviente, uno que continúa actuando en un nivel tan alto década tras década. Posible, los detractores agitan la bandera blanca y luego fingen que en realidad eran seguidores tempranos. Esas son las personas que publicarán salbicemente sobre su versión favorita en vivo de “David Bowie”. (Tomaremos “Providence Bowie” sobre “Orpheum Bowie” por una nariz).
Toda esta atención sobre el asentimiento de Rock Hall seguramente atraerá el interés de algunos de los que han dudado en subir a bordo del autobús hasta ahora. Esa renuencia es totalmente comprensible, ya que la experiencia Phish, quizás por encima de la de todos los demás grupos, o se siente como una broma interna gigantesca.
¿Por qué los fanáticos aplauden repentinamente ese ritmo extraño al unísono? ¿Quién es este personaje de Wilson? ¿Por qué hay una aspiradora en el escenario?
Ahí es donde entramos, para ayudar a apoyar un poco y guiar a los recién llegados al mundo salvaje y loco de Phish. Parece un momento perfecto para hacerlo, con el asentimiento de Rock Hall y esos grandes espectáculos de Bill Graham Civic. (Ver apeconcerts.com para obtener más detalles del concierto).
Solo considere este Phish 101, y la clase definitivamente está en sesión. Siga mientras intentamos responder algunas preguntas comunes sobre la banda.

P: ¿Quiénes son los miembros de la banda?
A: Tenemos el poderoso Trey Anastasio en la guitarra, el maestro de funk Mike Gordon en el bajo, el siempre subrayado Jon Fishman en la batería y la versátil página McConnell en Keys. Todos cantan también, pero Anastasio es el armario Phish Haas a un vocalista principal.
P: ¿Por qué suena el nombre de este tipo de trey?
A: Se realiza un poco fuera de Phish, al frente de su propia banda homónima, además de hacer giras en solitario y colaborando en otros proyectos (con Dave Matthews, los chicos muertos agradecidos, Les Claypool, etc.).
Fuera del mundo del rock, Anastasio es un compositor que ha trabajado con la Filarmónica de Nueva York, la Filarmónica de Los Ángeles y otras orquestas. También coescribió (con Amanda Green) la partitura nominada a Tony para el musical de Broadway “Hands On Hardbody” de Broadway 2012.
Lo más significativo, es un hombre del hacha del más alto orden, uno que Rolling Stone se clasificó recientemente en el no. 53 en su lista de los mejores guitarristas de todos los tiempos (muy por delante de los gustos de Slash, Mark Knopfler y Joe Satriani). Está destinado a ser recordado junto a los grandes como David Gilmour, Jerry García y Kirk Hammett.

P: Hablando de Jerry García, ¿no suena Phish como The Grateful Dead?
A: Ok, ese es nuestro malo para mencionar a García en primer lugar. Pero la respuesta es no. No igualmente cercano. Esa es una comparación de periodismo musical cansado de los escritores que realmente donaron, o simplemente escucharon, cualquiera de las bandas. Claro, ambos podrían estirar una melodía, pero, luego, nuevamente, también podría John Coltrane, Marshall Tucker Band y Patti Smith. Ve a ver Dead & Company en la esfera en Las Vegas si quieres melodías GD. Y disfruta de Phish por lo que es, algo completamente diferente.
P: Bueno, entonces, ¿cómo suena Phish?
A: La respuesta corta? Casi cualquier cosa que quiera. Es difícil pensar en un acto más versátil en el planeta, uno que podría cubrir potentialmente a Led Zeppelin y parlantes un martes y luego hacer un seguimiento con los Beastie Boys and TV en la radio el miércoles. Y todo sonaría igualmente excelente.
Phish cómodo funciona en Prog, ácido, pop, moderno, clásico y básicamente todos los demás estilo de roca, pero también puede pasar a los reinos de bluegrass, country e igualmente barberos. Lo que se vincula, bueno, la mayor parte es el compromiso de la banda con el ritmo.
P: Esperar. Vuelve un segundo. ¿Acabas de decir cuarteto de barbería?
A: Sí, hilarante, ¿verdad? Los miembros de la banda lanzan sus instrumentos y luego se reúnen alrededor de un micrófono para ofrecer increíbles armonías vocales de Cappella en Cappella en números de estilo de cuarteto de barbería.
No sucede, pero es un verdadero placer cuando lo hace. El repertorio abarca desde una canción de Tin Pan Alley de más de 100 años como “Hello My Baby” hasta el clásico de David Bowie “Space Oddity”. Nuestro favorito de todos los tiempos, sin embargo, es la versión de cuarteto de barbería de Phish de “Free Bird” de Lyngrd Skynyrd, completas con la versión más salvaje de Cappella sobre los solos de guitarra de dualización que jamás escucharás en tu vida. (Confía en nosotros y busca esa. Está disponible en Spotify, YouTube, etc.)

P: Muy bien, es hora de hablar sobre la aspiradora. ¿De qué se trata todo eso?
A: Lo creas o no, la banda, o, más específicamente, el baterista Jon Fishman, lo usa como instrumento. No todo el tiempo (agradecido), sino más bien con suficiente frecuencia para que los fanáticos sepan que la tesis que los “bits de peces” siguen siendo una opción.
Enciende la máquina y luego usa la succión que viene de la manguera contra su rostro para hacer todos los sonidos niños o extraños. A los años, se ha vuelto increíble para controlar y manipular esos sonidos de succión.
Para la mejor ilustración, intente rastrear un video/grabación de peces que cubren “The Great Gig in the Sky” de Pink Floyd en la aspiradora y te sorprenderá lo de cerca de la parte original de Terry original de Terry.
P: Cunas de cuarteto de barbería, cubiertas de aspiradora de Pink Floyd: ¿Qué otras rarezas phish pueden una experiencia en concierto?
A: Oh, vaya. Una persona podría escribir un libro completo sobre este tema. Pero la lista corta incluiría a) ponerse un “disfraz musical” y cubrir álbumes completos (Velvet Underground’s “Loaded,” Talking Heads “” permanecen a la luz “, etc.) Duración de Halloween shows; b) Anastasio y Gordon haciendo una rutina de salto en tándem sincronizada de la mayoría de las personas que se están volviendo” a las personas que disfrutan de la mayoría de las personas que disfrutan de la mayoría de las personas que están en el mundo de las personas que están en el mundo de las personas que están en el mundo de las personas que están en el mundo de las personas que están en el que se prepara a las personas de la mayoría de las personas que están en el futuro de las personas que están en el futuro de las personas. Danza sincronizada (con su extravagante melodía “Meat Stick”);
Y mucho más.

P: Lamento decir esto, pero todo ese niño o hacer que Phish suene una banda de “truco”.
A: Lo entendemos. Y ese podría ser el caso si el grupo no se estableciera, prácticamente en una base nocturna, como la mejor banda en vivo del planeta Tierra. Pueden permitirse el lujo de hacer las cosas y hacer cosas extrañas cuando pueden combinar ese comportamiento con la musicalidad alucinante y las impresionantes actuaciones. La forma en que cuatro artistas trabajan juntos, después de más de 40 años de miel, su oficio y conexión entre ellos, es simplemente que se compare.
P: Pero es solo una cosa en vivo, ¿verdad? Ese es el rap en Phish: gran banda en vivo, no puede cortarlo en el estudio.
A: Sí, ese es el rap. Pero está mal equivocado. Y siempre tiene hueso. Regrese a la primera “junta” de longitud completa de la banda de 1989, y lo que escuchará es difícil, seguro, pero también llena de creatividad, emoción e ideas. Gran parte de lo que Phish se convertiría en el escenario en vivo se podría encontrar en ese álbum, que contenía excelentes bocetos tempranos de clásicos como “tarifa”, “You disfrutas yo mismo” y “David Bowie”. El grupo mostró un tremendo crecimiento en el estudio del álbum No. 2, “Lawn Boy” de 1990, que todavía se mantiene alto hoy y presenta posiblemente Anastasios Single Most Powerling Guitar Moment en el estudio de “Reba”.
Más recientes, los álbumes de Phish han tenido un ambiente claramente diferente de lo que experimentarás en la arena en vivo: más abiertamente pulido, un mayor énfasis en las canciones tradicionales, más centrado en el estudio. Y ese Switch ha valido la pena con algunos discos verdaderamente geniales, incluido “Evolve” de 2024, que clasificamos como uno de los 10 mejores álbumes del año pasado.
P: ¿Cuál es el caso de por qué Phish pertenece al Salón de la Fama del Rock?
A: Es largo y resistente, y, como la mayoría de las cosas relacionadas con Phish, comienza con el show en vivo.
El grupo ha sido uno de los principales actos de gira de los últimos 30 años, definitiendo las tendencias musicales y el público sin fick para fomentar una de las bases de fanáticos más apasionadas jamás vistos. Sin el beneficio de Radio Play, el grupo puede vender varias noches en arenas, como un stand de 13 noches en el Madison Square Garden en Nueva York en 2017, así como en repetidas ocasiones multitudes de más de 50,000 lugares remotos para festivales que no presentan ningún otro acto además de Phish.
Ha lamido a fondo la competencia, proveniente de varias generaciones diferentes de bandas JAM, mientras ejerce mucha más influencia en el género que cualquier acto llamado The Grateful Dead.
Hablando de los muertos, lo que solo haremos así por letras aquí, vayamos a la derecha y adelante e firme la idea de que el acto nacido en el Área de la Bahía es la mejor banda de jam de todos los tiempos. Incluso por esa hipótesis (discutible), Phish aún clasificaría no. 2 – por un gran margen. ¿Y quién argumentaría que los dos actos principales de cualquier género o roca establecido desde hace mucho tiempo no se reservan para representar en el Salón de la Fama?
Ciertamente no nosotros. Y, cada vez más, no estamos solos en esa opinión. Así que suba al autobús, mientras todavía hay espacio, y familiaríquese con las maravillas de Phish.

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